L'ascesa della 'donna' e il declino della 'mascolinità' nel mondo di “Kurbağalar”...

Il cinema turco ospita molti film di grande impatto che riflettono la lotta delle donne nella vita sociale e le difficoltà che incontrano.

12punto

Hilal Özdemir

In occasione dell'8 marzo, Giornata Internazionale della Donna, ho voluto dedicare questo articolo al film Kurbağalar (Le rane), che mette la donna al centro della narrazione, in linea con il significato e l'importanza della giornata.

Il film Kurbağalar, che ha ottenuto un riconoscimento al Festival dei Tre Continenti di Nantes, è stato diretto da Şerif Gören.

Con protagonisti Hülya Koçyiğit, Talat Bulut e Yaman Okay, Kurbağalar racconta la storia di una donna che cerca di sopravvivere nel villaggio in cui vive dopo l'uccisione del marito.

Girato nel 1985 nel villaggio di Sultaniçe a Edirne, la sceneggiatura del film è un adattamento dell'opera di Osman Şahin.

Elmas vive nel villaggio con il marito Halil e il figlio. Il marito, che va a raccogliere rane, viene ucciso mentre torna dal lavoro. Rimasta vedova, Elmas inizia a lavorare senza nemmeno avere il tempo di piangere, a causa dei debiti lasciati dal marito. Nel frattempo, Balkanlı Ali, uscito di prigione, torna al villaggio. Elmas e Ali, che la ama da anni, diventano oggetto dei pettegolezzi degli abitanti del villaggio.

“Per me, essere vedova significa essere una sorta di 'semi-vergine'. Nella verginità c'è la paura di perdere la purezza, nel matrimonio la paura del marito. Conosci il valore della tua vedovanza.”

Dopo la morte del marito, Elmas rimane sola con il figlio, con l'unico obiettivo di provvedere al sostentamento e pagare i debiti, ma per gli abitanti del villaggio è ormai una “disturbatrice della quiete”.

Le donne sono in ansia temendo che la vedova Elmas possa insidiare i loro mariti; gli uomini, dal canto loro, sono preoccupati che Elmas, rimasta apparentemente ‘senza padrone’, possa danneggiare l'‘onore’ del villaggio. Tuttavia, lo scopo degli uomini non è tanto proteggere l'onore del villaggio, quanto possedere Elmas.

È difficile vedere la donna come individuo e apprezzarne i successi, che si tratti di una grande città o di un villaggio sperduto. Perché, dal passato a oggi, la donna è sempre stata vista come un'appendice dell'uomo.

“Che bene può venire da una donna che va a raccogliere rane di notte?”

Capendo che non può pagare i debiti lavorando solo nella risaia, Elmas inizia a lavorare anche nella raccolta delle rane. Tuttavia, lo sguardo maschilista non la abbandona nemmeno qui, e coloro che sostengono che raccogliere rane non sia un lavoro da donne cercano di farla desistere.

Le rane nel film sono come una rappresentazione della donna... Le rane vengono catturate dagli uomini. Proprio come quando, senza dare voce in capitolo alla donna, il padre, considerato l'autorità suprema in famiglia, dà in sposa la figlia a un uomo. Successivamente, alle rane viene tagliata la testa e viene tolta la pelle. In altre parole, vengono private delle caratteristiche che le rendono rane. Rimangono solo la pelle e le ossa. Anche le donne vengono 'prese' dagli uomini, messe a tacere e rinchiuse in casa.

Il fatto che Elmas svolga un lavoro riservato solo agli uomini, come la raccolta delle rane, significa fare un passo nel loro mondo. Così, come donna, Elmas diventa qualcuno che, proprio come gli uomini, prende le proprie decisioni, non è più colei che viene scelta ma colei che sceglie e dirige la propria vita.

Per Elmas, il problema non è solo la prospettiva maschile. Anche le donne del villaggio, invece di stare al fianco di Elmas e mettere a tacere i pettegolezzi, gettano benzina sul fuoco. In altre parole, Elmas è un elemento di pericolo non solo per gli uomini che la vedono come un “oggetto sessuale”, ma anche per le donne.

La madre di Balkanlı Ali: Non voglio una vedova con figli in casa mia alla mia età. Non avvicinarti troppo a quella sposa Elmas. Ti confonderà le idee. I vecchi tempi sono tornati a galla. Lei non ha scelto te, ha scelto Pehlivan Halil. Il suo peperoncino l'ha mangiato Halil. Ci sono tante ragazze nel villaggio. Vai a mangiare il peperoncino di una di loro alla fontana. Io voglio una vergine in casa mia. Non ci si può fidare di una vedova.

Qui, il riferimento al ‘mangiare il peperoncino’ è importante. Poiché, secondo la tradizione del villaggio, le giovani ragazze piantano peperoncini accanto alla fontana situata nella piazza. Gli uomini chiedono i peperoncini alle ragazze che piacciono loro. Le ragazze che offrono agli uomini i peperoncini che hanno coltivato diventano le loro fidanzate. Halil aveva mangiato il peperoncino piantato da Elmas a suo tempo. Tuttavia, gli anni trascorsi non hanno fatto dimenticare Elmas ad Ali, che ha ottenuto l'opportunità di riunirsi a lei poiché il marito è morto. Anche Elmas non è indifferente ad Ali.

Elmas, con le piantine di peperoncino che germogliano di nuovo, passa davanti al caffè del villaggio, va accanto alla fontana e le pianta insieme alla sua fede nuziale. In questo modo, mostra a tutto il villaggio che vuole stare di nuovo con qualcuno. In altre parole, Elmas afferma la sua esistenza sia nella vita lavorativa sia dimostrando di essere libera nella scelta del marito.

Verso la fine dell'articolo, prendiamo in esame la scena finale del film. Elmas, prendendo la sua decisione, si unisce ad Ali senza curarsi di ciò che diranno gli abitanti del villaggio.

Tuttavia, Ali vede nella stanza la foto di Elmas e del marito. Ed è qui che entra in gioco l'orgoglio della 'mascolinità'. Abbandona la donna che non riesce a tollerare di vedere, nemmeno in una fotografia, con un altro uomo - che è il marito di Elmas morto da poco.

Kurbağalar è un film di grande successo per quanto riguarda il tema, la trattazione e l'interpretazione degli attori. In particolare, il personaggio di Elmas, interpretato magistralmente da Hülya Koçyiğit, la allontana dai ruoli che la identificano con l'immagine della 'donna accettabile' del Yeşilçam, posizionandola in un luogo diverso. In questo contesto, vale la pena ricordare anche i film Susuz Yaz, la trilogia Gelin-Düğün-Diyet, Almanya Acı Vatan e Derman.

Şerif Gören è uno dei principali registi che formano la seconda generazione della corrente del realismo sociale, che ha influenzato significativamente il cinema turco prima del 1980, iniziata da Metin Erksan e Ömer Lütfi Akad e portata all'età dell'oro da Yılmaz Güney. Gören, che affronta abilmente nei suoi film temi come gli eventi sociali, i problemi migratori e il senso di alienazione portato dall'urbanizzazione, tratta in modo sorprendente anche il tema della “donna come problema sociale” nel film Kurbağalar.

Concludiamo il nostro articolo con alcuni suggerimenti di film al femminile per l'8 marzo. Naturalmente, quando si parla di film al femminile, vengono in mente Ah Belinda e Adı Vasfiye di Atıf Yılmaz, Oyun di Pelin Esmer, che tratta il processo di messa in scena di un'opera teatrale da parte delle donne che vivono sui monti del Tauro, in un mix tra film e documentario, Şalvar Davası, uno dei film indimenticabili di Kartal Tibet, e Teyzem, diretto da Halit Refiğ e interpretato da Müjde Ar...