Da 'Adı Vasfiye' a oggi... Le donne non sono più 'cagne', ma cosa sono?

Fin dai primi anni dell'introduzione del cinema nel nostro Paese, sono stati girati innumerevoli film. In queste pellicole, la questione femminile è sempre stata oggetto di dibattito. Nei film del periodo Yeşilçam, le donne venivano solitamente divise in due categorie. Da una parte le attrici che rappresentavano purezza e innocenza, chiamate il "quadrifoglio"; dall'altra, le "donne amanti della libertà", bionde e malvagie, che cercavano di sedurre l'uomo amato dalla protagonista.

Poiché viviamo in una società patriarcale, l'immagine della donna è definita: il posto della donna è sempre la casa. Se nubile, la donna ha il ruolo di dedicarsi e servire i genitori e i fratelli; se sposata, il marito e i figli. Questo ruolo è stato costantemente ripetuto anche nel cinema.

Tuttavia, verso la fine degli anni '70 e negli anni '80, le rappresentazioni femminili nel cinema Yeşilçam iniziano a cambiare.

In questo articolo, cercheremo di raccontare la trasformazione della rappresentazione femminile nel Yeşilçam attraverso il film 'Adı Vasfiye' (Il suo nome è Vasfiye), diretto da Atıf Yılmaz, il regista più prolifico di questo ambito.

Il filone dei "film sulle donne", guidato da Atıf Yılmaz, segna una nuova epoca nel cinema. Nei film di Atıf Yılmaz, la classica immagine della "donna accettabile" del Yeşilçam viene distrutta. Il periodo successivo al colpo di Stato del 1980 è un momento in cui la struttura sociale cambia e, con essa, anche le rappresentazioni femminili subiscono una trasformazione.

Mentre la maggiore partecipazione delle donne alla vita lavorativa e la crescente visibilità del pensiero femminista modificano la struttura sociale e quella familiare tradizionale, anche le figure femminili nel cinema si diversificano. Inizia ad apparire sul grande schermo una rappresentazione di donne che cercano la propria libertà sessuale, mettono in discussione le tradizioni e svolgono un ruolo attivo nella forza lavoro.

Il nome di spicco di questo cambiamento nella rappresentazione femminile al cinema è Müjde Ar.

IL SUO NOME È VASFİYE...

La sceneggiatura del film, diretto da Atıf Yılmaz, porta la firma di Barış Pirhasan. È tratta da cinque racconti contenuti nel libro "Ay Büyürken Uyuyamam" (Non riesco a dormire mentre la luna cresce) del grande maestro della letteratura turca Necati Cumalı.

Nel film, seguiamo la storia di Vasfiye attraverso gli occhi di quattro uomini diversi. Questo stile narrativo ci permette di comprendere, in particolare, il punto di vista maschile sulle donne.

Nelle condizioni sociali dell'epoca, gli uomini compiono il primo passo verso la "virilità" con la circoncisione e il secondo avendo un rapporto sessuale con una donna. Vasfiye incontra Emin, il suo primo amore, suo marito e figura presente in ogni storia del film, fin da bambina. Il padre di Emin è un 'ağa' (proprietario terriero). L'ağa porta il figlio maggiore dalla madre di Vasfiye affinché compia il suo primo passo verso la virilità. Dopotutto, in Anatolia, avere un rapporto con una donna è fonte di orgoglio per un uomo.

"VERGOGNARSI È COSA DA CAGNE"

Mentre cacciano uccelli insieme, l'ağa si rivolge ai figli dicendo: "Vergognarsi è cosa da cagne". Qui, con il termine 'cagna' (kancık), si riferisce alla "donna". In altre parole, per l'uomo, dal momento in cui nasce, tutto è lecito, mentre per la donna ciò che pensa di fare, ciò che fa e persino il suo semplice essere donna è fonte di vergogna. O meglio, la parola 'vergogna' è un sentimento identificato esclusivamente con la donna.

Il secondo uomo è l'infermiere del quartiere, noto come un donnaiolo. Poiché Vasfiye non gli presta attenzione, la virilità dell'infermiere ne risente ed egli diffonde pettegolezzi calunniando Vasfiye, sostenendo di aver avuto rapporti con lei. Il modo in cui gli uomini umiliano le donne che non mostrano interesse per loro è quasi uno strumento per soddisfare il proprio ego maschile.

Il terzo uomo nella vita di Vasfiye è Hamza Toprak. Vasfiye lo incontra dopo essere stata ricoverata in ospedale a seguito di una discussione. Hamza le trova un lavoro. Vasfiye ora guadagna i propri soldi. Tuttavia, dopo aver sposato Vasfiye, Hamza inizia a essere geloso. La gelosia di Hamza rivela anche la sua mancanza di autostima. L'atteggiamento sicuro di una donna, specialmente se bella, minaccia l'orgoglio maschile di Hamza. Vasfiye non riesce a essere felice nemmeno dopo aver sposato Hamza e lascia la cittadina.

Infine, l'uomo che entra nella vita di Vasfiye è il dottor Fuat. Fuat è una figura maschile moderna e contemporanea. Tuttavia, il suo atteggiamento verso Vasfiye non è diverso da quello degli altri uomini. Fuat interpreta il coraggio di Vasfiye come "leggerezza" e umilia la sua "posizione libera". Questo dimostra che nemmeno l'istruzione cambia la prospettiva maschile. Tale situazione mette in luce come la libertà della donna non sia ancora accettata nella società e sia sempre filtrata dal punto di vista maschile.

Nel film, seguiamo la storia di Vasfiye attraverso gli occhi di uomini di quattro diversi status e fasce d'età; ma non riusciamo mai a sentire la voce di Vasfiye stessa. Questo riflette il fatto che, anche nella vita reale, la storia della donna è sempre raccontata da una mentalità maschilista.

Le donne faticano a esprimersi nella società. Le donne coraggiose come Vasfiye vengono emarginate.

Il film, che mette in discussione come gli uomini vedano Vasfiye, racconta anche come la donna, in una società patriarcale, sia imprigionata dalle pressioni sociali e dalle tradizioni.

Lo sguardo degli uomini sulla donna è modellato da un "orgoglio maschile" mutilato all'interno della struttura sociale. Etichettano il coraggio delle donne come "leggerezza".

Opere come 'Adı Vasfiye' sono state un passo molto importante per il cambiamento della rappresentazione femminile nel cinema Yeşilçam. La magistrale regia di Atıf Yılmaz e la potente interpretazione di Müjde Ar hanno permesso di rompere il ritratto tradizionale della donna del Yeşilçam nel nostro cinema.

Sebbene in ritardo, ciò che Atıf Yılmaz ha fatto come regista è stato molto coraggioso per l'epoca ed è diventato un punto di svolta per il nostro cinema.

Per la distruzione del classico ritratto femminile nel Yeşilçam e la sua sostituzione con una rappresentazione di donna libertaria, alla ricerca di se stessa e con più voce in capitolo nella vita lavorativa, l'interpretazione di Müjde Ar è importante quanto la regia di Atıf Yılmaz.

Le storie e le rappresentazioni continuano a subire cambiamenti insieme ai nuovi sceneggiatori, registi e attori emergenti.

Ultimamente, vediamo che la rappresentazione femminile è ancora modellata da una mentalità maschilista, specialmente nelle serie televisive, e che le produzioni a tema 'töre' (tradizione) e onore continuano a dominare.

Questa situazione mostra, in un certo senso, come il cinema e le serie TV resistano ai cambiamenti sociali.

Credo che l'arte sia per la società. Per questo motivo, è triste per gli appassionati di cinema che il settore cinematografico e televisivo, pur essendo stati a un livello più avanzato in passato, oggi siano rimasti intrappolati in un ambito così ristretto.

Atıf Yılmaz, che in 'Adı Vasfiye' ha smascherato in modo sconvolgente il posto della donna nella struttura sociale attraverso gli occhi di quattro uomini, non c'è più. Ma il suo posto nel nostro cinema continua a esistere.

Ora siamo nell'era in cui le donne raccontano le proprie storie da sole.

Spero che le attrici, in particolare, leggano con attenzione le sceneggiature che ricevono e, distaccandosi dalle produzioni intrise di temi legati a tradizioni e onore, prendano a esempio il coraggio di Müjde Ar.

Portare avanti e mantenere il cambiamento iniziato con 'Adı Vasfiye' è nelle mani di noi donne.

Fonte della notizia: 12punto